Il progetto per promuovere le eccellenze siciliane attraverso la creatività dei giovani artisti!
Trapani è la città dove la giovane artista e fumettista Michela Martinico vive. Sin dalla sua tenera età, ha sempre avuto un forte legame con quello che è il mondo dell’arte. Infatti ha avuto modo di frequentare il Liceo Artistico Michelangelo Buonarroti e successivamente la Scuola del Fumetto di Palermo. Leggi tutto “Michela Martinico _ Digitalart”
Francesca Tesoriere è un’artista em
ergente siciliana, che si dedica alla digitalart.
L’artista è sempre stata appassionata di disegno sin da quando era piccola. Tuttavia è durante un soggiorno di studio in Spagna che decide di dedicarsi agli studi artistici. Dopo aver avuto l’occasione di seguire un corso di disegno prende la decisione da quel momento in poi di approfondire le tecniche del disegno illustrativo.
Francesca fino ad oggi ha collaborato con diverse agenzie e studi grafici sia in Italia che all’estero. Attualmente si rivolge principalmente al campo dell’Art Licensing ed ha pubblicato diversi volumi illustrati per ragazzi. La digitalartist siciliana combina le tecniche tradizionali a quelle digitali per eseguire i propri svariati lavori, variando agevolmente la tecnica di esecuzione in base al tipo di lavoro richiesto. L’artista è una docente di arte e immagine nella scuola secondaria di primo grado.
Qui ci presenta alcuni dei lavori che ha eseguito su commissione negli ultimi dieci anni. In questo periodo ha lavorato come illustratrice freelance. I suoi clienti sono stati di volta in volta editori, agenzie e privati, personalità della cartotecnica alimentare e food.
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Il lavoro dell’artista siciliano emergente Maurizio Caltabiano si basa su addizione e sottrazione di informazione. La sottrazione consiste nell’estrazione di strati di colore da una fotografia originale. L’addizione viene invece realizzata mediante i canoni linguistici e la composizione tipici dell’illustrazione (didascalia e testo) e del fumetto / manga (riquadri e composizione). Il processo si ispira alla produzione delle stampe dell’ukiyo-e, soprattutto nella mescola di riproducibile e unico. Ogni opera cerca di esprimere il conflitto tra il digitale e il materiale. Conflitto che si consuma nel processo di addizione, sottrazione e trasformazione dell’informazione nel suo continuo alternarsi con il rumore di fondo.
All’artista interessa l’alterazione del significato mediante l’aggiunta e la sottrazione di strati sottili di informazione. Tramite differenti canoni linguistici separati dal loro contesto abituale, evidenzia un messaggio nascosto. Lo crea al contempo come una conversazione ripulita dal rumore di fondo o come un volto evidenziato nella folla. Ogni messaggio trasmesso da un’opera vive insieme al rumore di fondo come l’informazione vive al fianco dell’entropia, del disordine e del caos. L’entropia è l’impossibilità di tornare indietro che emerge in ogni trasformazione. L’entropia per Maurizio Caltabiano è in ogni gesto della natura e lo rende unico, irripetibile. Tutto il suo lavoro è basato sul terrore del gesto materiale che sporca e rende unica l’opera digitale. L’entropia non è altro che il suo rimorso.
“Ciò che in astratto potrebbe sembrare un semplice modulo colorato diventa in realtà quanto di più drammatico sia possibile ottenere su una superficie piatta. […] il problema del decorativismo pittorico è il più serio che affligga l’arte contemporanea.”
Citazione di Clement Greenberg tratta da “Klee”, parte della collezione “I classici dell’arte. Il Novecento”.
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